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Les membres principaux Jelle Bakker (guitare), Cees van Petten (basse) et Toni van Petten (batterie) ont ensuite fait appel au guitariste Bart Vreken et à la chanteuse Ard van Bers pour consolider la formation avant de contribuer à la compilation Metal in Rocks Volume II en 1989; suivi de la démo Inexplicable Knowledge Insatisfait des changements dans la direction musicale de DONOR, le chanteur Ard van Bers a décidé de quitter le groupe au cours de l'été 1993. Entrez le nouveau venu Richard Dijkman, un ajustement parfait pour le son en évolution du groupe, qui a fusionné des racines de thrash subtilement progressives avec une tonalité au rythme moyen et aux influences grunge correspondant à la période de temps. Malgré l'adaptation avec l'industrie, cependant, DONOR a été incapable de S'installer dans un pied approprié au milieu de la scène - une lutte commune pour tant d'actes de métal au milieu des années 90 - et a décidé de l'appeler un jour avant la fin de 1995. Près de 30 ans plus tard, Divebomb Records est heureux de recevoir Release pour la toute première fois. Completement remasterisé par Jamie King Audio, ce CD en édition deluxe ajouté à l'album de 10 chansons six titres bonus, parmi les chansons plusieurs enregistrements live tels qu'une première version de "Release" (appelé "Déraillé" pages à l'époque) avec Ard chanté et avec Ard chanté Pour les fans, par les fans!

Relâchez

Vers 1984, le guitariste Jon Nelson et le batteur Amery Smith se séparent de SUICIDAL TENDENCIES pour ex-groupe qui deviendra THE BROOD. À cette époque, la formation comprenait également le guitariste Mike Clark, et le projet fonctionnait sous le nom de SCREAMING FETUS. Après avoir obtenu une démo précoce, le photographe et producteur Glen E. Friedman a imprimé son intérêt, mais a demandé un changement de nom. Le groupe s'installe sur THE BROOD avant de faire appel à l'ancien bassiste de VEIGHBORHOOD WATCH, John Flitcraft, et de remplacer Clark par Todd Moyer, futur leader d'UNCLE SLAM. Friedman a signé un contrat avec Profile Records, et le quatuor est entré Perspective Sound à Sun Valley, en Californie, pour enregistrer leur seul album éponyme, pour lequel le légendaire Pushead a concu le logo du groupe. Les débuts de THE BROOD ont ajouté un avantage unique au son hardcore / punk / metal de Venise grâce à des compositions légère plus longues et plus subtilement appliquées en termes de mélodie et de musicalité, consolidant ainsi son statut vestimentaire classique au milieu de cette niche genre très duré. Les désaccords entre le groupe et la direction/label ont fait surface pendant l'enregistrement, et ne sont intensifiés qu'au cours d'une tournée bien reçu avec SAINT VITUS avant même qu'un album ne soit disponible pour la promotion. Smith et Moyer quittent définitivement l'album en 1986, laissant Nelson et Flitcraft continuent avec un nouveau batteur. Les plans continuent de prendre forme pour un deuxième album avec Profile, mais avec Nelson continuent d'avoir des retours entourant la première sortie, il décide de s'isoler en sentant que la réalité vision du son et de la direction du groupe ne sera pas corrigée. Plus de 35 ans plus tard, Divebomb Records est ravi de rééditer enfin le classique culte de THE BROOD à l'apogée de Venise. Restauré et remasterisé par Jamie King Audio pour un son de qualité supérieure, le CD de 12 chansons sera accompagné d'un livret de 24 pages comprenant des photos, des dossiers, des paroles et une longue interview rétrospective avec Jon Nelson. Pour les fans, par les fans!

La Couvée

Le partenariat musical entre le Singer Shawn Pelata et le guitariste Brian "Hellstorm" Williams remonte à 1999, lorsque Brian a contacté Shawn dans l'espoir de le recruter pour un nouveau projet qu'il était en train de mettre sur pied. Cette tentative de cour dure est devenue K-OctavE-rendant un seul album, Outer Limits, publié en 2001. Williams a ensuite continué avec son groupe principal, les gérants du metal underground le 31 octobre; tantas que Peleta a sorti deux albums avec la société de rock mélodie Line Of Fire, aussi que de travailler avec les cultes du metalcore KillWhitneyDead. Les deux sont restés en contact, proche de travail un jour à nouveau ensemble quand le moment sera venu. C’est maintenant. Une machine de riff imparable (il ne s'appelle pas "Hellstorm" pour rien), Brian s'est rapidement retrouvé avec de nouveaux joueurs et huit nouvelles chansons ayant besoin de la bonne voix. Il sait exactement qui appelle: Shawn a été amené à bord et - aux côtés de Kevin Haverlah (batterie) et Howard Baker (basse) - Final Sign est né. Divebomb Records est fier de présenter le premier album de Final Sign, Hold High The Flame, sur les Fidèles du Heavy Metal. C'est un mélange vorace de power metal américain, de thrash et de heavy metal old school exécuté avec une colline et une intensité débridées!

Signe Final - Tenir Haut la Flamme [Disques Compacts]

Origine de Philadelphie, en Pennsylvanie, Shadowdance a été formé à la fin des années 90 par le guitariste / compositeur Carlos Alvarez avec Jason Fraticelli (batterie), Brad Pondish (basse) et George Eliassen (chant) pour une marque intemporelle de métal imprégné d’éléments progressifs. Les riffs écrasants, les critiques aveuglantes, les textures exotiques et les mélodies classiques ne sont que quelques-uns des outils utilisés. Toujours les limites, Shadowdance Prend Habilment ce noyau et se tord de subtils indices de tout, du black metal et du thrash old school au hard rock des années 70. Un mélange véritable homogène de lourdeur et d'agression, de vitesse et de grandiloquence épique est plus évident que leur premier enregistrement à multiples facettes, Ageless, publié à l'origine en 2000 et acclamation par la critique internationale. Avec 11 chansons en un peu moins d'une heure, Ageless est un voyage musical explorant la lumière et l'obscurité en nous tous, en passant sans effort du groove accrocheur à mi-tempo et de l'intérêt commercial de "Gilded Cage", la chanson-titre grandiose et exaltante, à la fourrure commerciale de "Gilded Cage" Présentant Shadowdance à leur meilleur, sortant des chansons puissantes avec des mélodies incroyablement mémorables, chaîne composition est magistralement imprégnée de sa propre personnalité et de son flair. Il n'y a pas deux chansons qui sonnent pareil, mais il y a un bord stylistique commun qui les relies. Lyriquement, ils portent des histoires complexes fondées sur la dualité des histoires de vie auxquelles tout le monde peut s’identifier. Ageless est une présentation ré-imaginée de l’édition originale auto-publiée de 2000. Réenregistré presque entier à partir de zéro (seuls les morceaux de batterie originaux et certains claviers ont été conservés), guitares, basses, et surtout chant - les enregistrements de 2000 ont dû utiliser une chanteuse de dernière minute - ont été entièrement refaits. Fin avec le chanteur initialement déjà, George Eliassen, dont les talents indépendables projettent d'habiter le large étalage d'émotions que la musique de Shadowdance présente. L'album comprend également un certain nombre d'artistes invités notables, dont John Yelland (JUDICATOR, DIRE PERIL), Jon Phipps (Moonspell, Angra, Amorphis), Tony Sannicandro (Job for a Cowboy), et Matt Hodsdon (Chaos Frame, Noble Beast), entre autres. Avec un nouveau mix d’Alvarez, un superbe mastering de Brett Caldas-Lima (AYREON, DEVIN TOWNSEND, CYNIC, etc.) au Tower Studio, et même une toute nouvelle œuvre d'art, Ageless a finalement affiint sa véritable forme-comment il était censuré être expérimenté toutes années

Sans Âge

"Reformé en 2009 après une première série de débuts des années 90 qui n'a pas été enregistré comme sortie enregistrée (mais a vu le groupe partager la scène avec tout le monde, de BOLT THROWER et CANNIBAL CORPSE à l'occasion de l'événement et TYPE OUNTIVE), Gravity Throwner et CANNIBAL CORPSE assistent à l'événement. Après avoir passé la pandémie dans un studio de répétition, Return to Ruin promet d'être l'album le plus agressif et le plus technique du catalogue de GROSS REALITY

Retour à la Ruine

Format : CD audioDate de sortie: 13 Mars, 2020Étiquette : DivebombDimensions: 14 x 1 x 12,5 centimètres

Race The Night (Édition Deluxe)

Les membres principaux Jelle Bakker (guitare), Cees van Petten (basse) et Toni van Petten (batterie) ont ensuite fait appel au guitariste Bart Vreken et à la chanteuse Ard van Bers pour consolider la formation avant de contribuer à la compilation Metal in Rocks Volume II en 1989; suivi par la démo Inexplicable. Au début de 1992, Donor retourne en studio pour enregistrer cinq chansons supplémentaires, qui, combinées à cinq sélections de la démo Inexplicable Knowledge, forment le premier album du groupe, Triangle of the Lost. La direction du thrash metal de plus en plus tendue et croissante a suffisamment pris de l'amplificateur pour accélérer la conclusion un accord avec Mausolée Records. Bien reçu par la scène lors de sa sortie, l'album a été suivi par des tournées aux côtés d'actes aussi divers que NUCLEAR ASSAULT, D.R.I. et PSYCHOTIC WALTZ. – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – Cependant, ce sera le seul album de Donor avec cette formation particulière, car le chanteur Ard van Bers a décidé de quitter le groupe au cours de l'été 1993, insatisfait des changements dans la direction musicale. Plus de 30 ans plus tard, Divebomb Records est ravi de répertoire Triangle of the Lost pour la toute première fois. Complètement remasterisé par Jamie King Audio, ce CD en édition deluxe met l'album en ordre de marche (à la demande du groupe) et ajoute à l'album de 10 chansons six titres de bonus - deux d'Inexplicable Knowledge, deux de Metal in Rocks Volume II et deux photos enregistrées non-album de bonus - deux d'Inexplicable Knowledge, deux de Metal in Rocks Volume II et deux photos Pour les fans, par les fans!

Divebomb(7)

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